domingo, 24 de julio de 2022

SEMANA ONCE

 PREGUNTAS PARA MEJORAR NUESTROS TRABAJOS CON PUNTILLISMO


1.  ¿Qué colores se emplean en la técnica del puntillismo?

Para la creación de imágenes y paisajes, esta técnica hace uso de colores netamente primarios, colores puros, ya que es el sistema visual el que se encargara de realizar la mezcla y darle sentido y lógica al resultado final. El puntillismo en su nivel mas puro o tradicional, emplea reglas complejas como la selección de colores primarios únicamente. Hoy en día estas reglas se han actualizado, y ya no son tan rígidas, la evolución a nuevas formas de arte ha permitido mayor libertad y flexibilidad a los artistas.

 

2.  ¿Cómo crear forma, textura y volumen con la técnica del puntillismo?

En el puntillismo, las texturas y las diferentes tonalidades se logran por medio de la ubicación y tono que se le dé a los puntos. Al ubicar los puntos de forma estratégica, el artista da volumen y forma, ademas de luz y oscuridad mediante la selección de colores y disposición de los puntos en el espacio.

La combinación de tonos y colores que se logran mediante puntos, así como texturas, es lo que define a esta hermosa técnica artística. El puntillismo hace de la naturaleza su mayor musa, pues explota lo mejor de ella.

Aunque es una técnica muy particular y poco común, no es imposible de realizar, pues su versatilidad permite crear desde imágenes sencillas, hasta paisajes naturales de mayor complejidad.


Landscape by Henri Edmond Cross.

 

3.  ¿Cómo conseguir profundidad en una obra puntillista?

El efecto de profundidad en las imágenes creadas mediante la técnica del puntillismo se logra con la aplicación de los puntos en secuencia o en alguna otra ubicación y diferentes tamaños, así como los colores utilizados. Así como la distancia entre los puntos crea claridad o sombra, es la forma en cómo se organizan los puntos lo que impregnará profundidad y determinará la apreciación de la pintura. El tema de la profundidad en las imágenes es una clave indispensable para darle ese toque de tridimensionalidad a la imagen evitando que esta se vea plana y sin vida.

 

4.  ¿Cómo lograr un efecto degradado mediante el puntillismo?

El degradado es un aspecto muy característico del puntillismo. A través de la aplicación de puntos se puede llegar a un degradado en los colores y aportar cierta textura a la obra final.

El efecto de degradado y movimiento en la pintura se logra cuando se mezclan los colores en la misma gama cromática. En el puntillismo, el degradado de colores se hace de una manera tan sutil que le da a la imagen ese aspecto delicado tan especial. El degradado en las imágenes hechas con puntillismo es clave, ya que unido a otros elementos se puede lograr profundidad o efecto de lejanía, así como lograr tonos en los colores mas suaves y claros.

Le Lavandou by Paul Signac.

5.  ¿Cómo transmitir emociones por medio del puntillismo?

Por medio esta técnica tan especial, se logran transmitir expresiones de alegría o tristeza dependiendo de como dispongas o sitúes las lineas en el espacio o en este caso en el lienzo de trabajo, así como los colores que selecciones.

La creación de lineas ascendentes mediante puntos en la técnica del puntillismo por lo general expresan alegría, por el contrario las lineas descendentes creadas a través de puntos representan tristeza

Los colores que selecciones también transmiten emociones. Los colores vivos y claros por lo general transmiten alegría, movimiento y los de tonalidades claras transmiten tranquilidad y quietud, mientras que aquellos colores oscuros, opacos y sin brillo siempre transmiten tristeza.

Así que si deseas crear por medio de la técnica del puntillismo, los colores son clave en lo que desees transmitir, aprende como usarlos y crear contraste y expresar justo lo que desees

Tomado de: https://emborg.com.ar/sin-categoria/en-que-consiste-la-tecnica-del-puntillismo/

 

 

ACTIVIDAD 1: RESUME

De acuerdo a la información anterior responde en tu cuaderno, cada una de las cinco preguntas que aparecen en el texto anterior, con tus propias palabras, de manera que tengas un resumen del mismo.

 

ACTIVIDAD 2: APLICA LO APRENDIDO

  1. Realiza en una hoja de block las plantilla que acostumbramos hacer (Utiliza las mismas medidas)
  2. Realiza en ella uno de los dos dibujos que aparece en esta guía
  3. Trata de mantener los mismos colores
  4. El dibujo debe tener textura, volumen, profundidad y degradado
  5. El dibujo debe ocupar todo el espacio que tendrás entre las márgenes de la plantilla
  6. No olvides marcar la plantilla con tu nombre y grupo
  7. Toma fotos a las preguntas y sus respuestas y a tu dibujo 
  8. Edita las fotos para que queden en la orientación correcta, recortadas y con la luz suficiente de manera que se puedan leer sin dificultad y se puedan ver bien los colores
  9. Envía las fotos a mi correo:

alexandergallegomarin@outlook.com

domingo, 12 de junio de 2022

SEMANA SIETE


COMBINACIONES DE COLOR PARA LOGRAR EFECTOS CREATIVOS


ACTIVIDAD 1: FUNDAMENTACIÓN CIENTÍFICA

Lee atentamente y observa las imágenes para responder las preguntas.


Los esquemas y combinaciones de colores de las páginas siguientes ilustran más de 1.400 posibilidades de color. Creativas soluciones de color se presentan con variaciones prácticas y emocionales, que brindan una amplia gama de usos del color en todas las áreas de las bellas artes, las artes gráficas y las aplicadas.



Poderosos




Las combinaciones más poderosas, llenas de excitación y control, se aso­cian siempre con el color rojo. Cual­quiera sea el color con el que se lo combine, el rojo nunca puede ser igno­rado. Es el color “poder” fundamental, vigoroso, audaz, y extremo. Las com­binaciones poderosas de colores son los símbolos de nuestras emociones más fuertes, el amor y el odio. Repre­sentan el exceso emocional.
En publicidad y en las exposicio­nes, las combinaciones poderosas de colores se usan para transmitir un mensaje fuerte de vitalidad y concien­cia. Siempre atraen la atención.

Ricos



La riqueza de un color se puede crear combinando un tono poderoso con su complemento oscurecido. Por ejemplo, el borgoña.profundo resulta de agregarle negro al rojo, y como un buen vino añejo de un viñedo francés, significa riqueza. El borgoña y el verde bosque profundo, usados junto con el oro, sugieren opulencia. Estos colores oscuros y suntuosos —usados en textu­ras tan diferentes como el cuero y la tafeta— crean un efecto dramático, inolvidable. Siempre revelarán un senti­do de riqueza y jerarquía.



Románticos

El rosa sugiere el romance. El rosa es el blanco agregado al rojo en cantidades variables, y es el valor aclarado del rojo. Como el rojo, el rosa despierta interés y excitación, pero de un modo más suave y más tranquilo.

Un esquema romántico de color que utiliza tintes pasteles de rosa, lavanda y durazno, se verá como suave y tierno. Combinado con otros pasteles brillantes, el rosa evoca recuerdos de ensoñadores días del estío y ramos llenos de delicadas flores veraniegas.


Vitales

Un soplo de vitalidad y entusiasmo se introduce en los diseños y en la gráfica mediante el uso del tono más comúnmente conocido como bermellón, o cualquiera de sus muchos tintes y matices. Con el uso de combinaciones de color con este tono naranja rojizo en el centro, se puede crear fácilmente una sensación de vigor y calidez. Estas combinaciones son juveniles y juguetonas, y se ven a menudo en avisos que exhiben tonificantes estilos de vida y personalidades vigorosas. La combinación del naranja rojizo acompañado por su complemento, el turquesa, es activa, fácil de aceptar, y es muy efectiva cuando se la usa en telas, publicidad y envases.


Terrosos

Ricas, cálidas, y llenas de vitalidad, las combinaciones terrosas de color utilizan con frecuencia el naranja rojizo oscuro y vivaz, llamado terracota. El terracota sugiere una calidez sutil, como la del cobre pulido. Cuando se lo usa con el blanco, proyecta una combinación natural y brillante.
Los tonos terrosos reflejan la juventud amante de la diversión, y traen a la mente una manera despreocupada de vivir. Como parte de un esquema análogo, estos tonos cálidos y terrosos generan combinaciones excitantes, tales como las que se ven en las decoraciones del Oeste norteamericano.


Amistosos

Los esquemas de color que transmiten cordialidad incluyen a menudo el naranja. Abiertas y fáciles, estas combinaciones tienen todos los elementos de la energía y el movimiento. Crean orden e igualdad, sin la sensación de poder o control. El naranja, junto con sus vecinos del círculo cromático, se utiliza con frecuencia en los restaurantes de comidas rápidas, porque proyecta un mensaje invitante de buena comida a un precio amigable. Debido a que es energético y brillante, el naranja es el color internacional de la seguridad en zonas de peligro. Las balsas guardavidas y los salvavidas naranjas se ven con facilidad en los mares azules o grises.


Suaves

Los tintes de valores aclarados sin altos contrastes, son los más cómodos de usar cuando se crean combinaciones de colores suaves. El durazno, como parte de una paleta apagada, es delicioso y atractivo en su mensaje de color, y viable en cualquier medio, desde los restaurantes a las exhibiciones de las tiendas o la moda. Cuando se lo combina con tintes de violeta y verde se vuelve parte de un esquema de color secundario, amortiguado pero mágico. Estos colores suaves y tranquilizantes son ideales con frecuencia para la decoración hogareña. Las combinaciones son alegres y comunicativas, a la vez que calmas y acogedoras.


Acogedores

Las combinaciones de colores que utilizan el naranja amarillento o el ámbar, son las más acogedoras. El amarillo combinado con una pequeña cantidad de rojo crea estos tonos radiantes, que son universalmente atractivos. En toda su fuerza, el naranja amarillento o el ámbar se pueden comparar con el oro o el azafrán, la especia preciosa. Un esquema monocromático de color azafrán usado con el blanco, tiene belleza clásica y es muy acogedor. Las combinaciones hechas con ámbar pálido son cálidas y simpáticas. Este tono se puede utilizar en una variedad de aplicaciones que requieren tintes cremosos, para expresar ambientes festivos y cordiales.


Movilizantes

Las combinaciones de colores más brillantes son las que tienen amarillo primario en el centro. El amarillo expresa el sol dador de vida, la actividad y el movimiento constante. Cuando se le agrega blanco al amarillo, su calidad luminosa aumenta y el efecto general es el de un brillo extraordinario.
Los esquemas de color de alto contraste, tales como el amarillo con su complemento violeta, significan actividad y movimiento. Estas paletas generan movimiento, especialmente dentro de un espacio redondo. Es casi imposible sentirse abatido cuando se está rodeado por una combinación que utiliza el amarillo, o cualquiera de sus tintes.


Elegantes

Las combinaciones elegantes de color utilizan únicamente los tintes más pálidos. Por ejemplo, un susurro de amarillo combinado con blanco da un crema pastel, que se puede usar para crear una versión más cálida de una habitación totalmente blanca. La presencia de la luz natural produce sombras sutiles y realza los detalles arquitectónicos, lo que ayuda a ambientar un entorno elegante. Las paletas que combinan tonos similares al color de las cáscaras de huevo y de la lencería, son compatibles con la mayoría de los demás tonos, y ofrecen una alternativa viable para los esquemas de blanco acromático o incoloros. En la moda, las elegantes telas de hilo, seda, lana y terciopelo en tonos cremosos, dan la impresión de holgura y opulencia, al crear una apariencia de sobrentendida clasicidad.


Orientadores

Lo que está de moda hoy puede estar fuera de moda mañana. Los esquemas de color en boga pueden ser agradablemente chocantes, en combinación con otros colores. El verde pálido (chartreuse) es un ejemplo excelente de un color acentuado que se usa en los objetos juveniles y excéntricos. Este tono brillante forma parte de innumerables combinaciones de color utilizadas en la moda, desde las zapatillas de basket hasta los suéters. Una combinación de un contraste exquisito es el verde amarillento o el chartreuse, unido a su complemento perfecto, el magenta.


Lozanos


Con cantidades iguales de azul y amarillo, el verde sugiere salud y prosperidad. Si bien débil en sus tintes más suaves, el verde, un tono retraído, sólo necesita ser combinado con pequeñas cantidades de su fuerte complemento, el rojo, para aumentar su vitalidad. El uso de colores análogos del verde en el círculo cromático, creará fuertes combinaciones de colores, que se parecen a los intensos ambientes al aire libre. Como el pasto recién cortado en un día claro, el celeste y el verde, juntos, siempre lucen frescos y naturales.


  1. ¿Para qué se usa el efecto poderoso en la combinación de colores?
  2. ¿Para qué se usa el efecto rico en la combinación de colores?
  3. ¿Para qué se usa el efecto romántico en la combinación de colores?
  4. ¿Para qué se usa el efecto vital en la combinación de colores?
  5. ¿Para qué se usa el efecto terroso en la combinación de colores?
  6. ¿Para qué se usa el efecto amistoso en la combinación de colores?
  7. ¿Para qué se usa el efecto suave en la combinación de colores?
  8. ¿Para qué se usa el efecto acogedor en la combinación de colores?
  9. ¿Para qué se usa el efecto movilizante en la combinación de colores?
  10. ¿Para qué se usa el efecto elegante en la combinación de colores?
  11. ¿Para qué se usa el efecto orientador en la combinación de colores?
  12. ¿Para qué se usa el efecto lozano en la combinación de colores?


ACTIVIDAD 2: APLICA LO APRENDIDO
  1. Realiza en dos hojas de block la plantilla que acostumbramos hacer (Utiliza las mismas medidas)
  2. Realiza dos de los dibujos (no todos) correspondientes en esta guía a los esquemas básicos:
  3. No olvides poner tu nombre y grupo
  4. Realiza los dibujos que están en esta guía, no otros, tratando de mantener los mismos colores
  5. Procura mantener el mismo orden de colores (quizá necesites combinar colores)







domingo, 3 de abril de 2022

SEMANA ONCE

PERSPECTIVA LINEAL

PASILLO

  1. Realiza el siguiente dibujo de acuerdo a las instrucciones del video
  2. La hoja de blog debe tener la plantilla que se estableció en clase para los dibujos
  3. Señala claramente el punto de fuga
  4. Utiliza líneas imaginarias con lápiz 2H, líneas de contornos con HB
  5. Debe notarse que usas tanto el lápiz HB, como el 2H
  6. No uses colores ni marcadores, sólo lápices
  7. Sube el archivo a Moodle sólo cuando los docentes informen que la plataforma está totalmente funcional
https://www.youtube.com/embed/U-hTHxymssI